2月23日，中央芭蕾舞团交响乐团将在著名指挥家张艺的执棒下再度亮相国家大剧院音乐厅，携手大提琴新锐徐暄涵为听众朋友奉献主题为“奇幻唯美之夜”的精彩音乐会，带来三部欧洲音乐大师的经典杰作。这也是新春佳节之后，“芭交”与乐迷们的第一次“约会”。

音乐会将以俄罗斯作曲家巴拉基列夫的《伊斯拉美》中国首演拉开序幕，这部作品最初是作曲家1869年前往高加索地区采风后所创作的一部钢琴独奏作品，副标题为“东方幻想曲”。两个性格对比鲜明的音乐主题皆源自当地的民歌，音乐中浓郁的民族风格彰显了这位“五人强力集团”的核心人物在艺术创作上坚定的民族主义倾向，同时也几乎穷尽了十九世纪中期钢琴演奏所包含的一切艰深技法，自莫斯科音乐学院的创办者尼古拉·鲁宾斯坦首演至今始终备受俄罗斯钢琴学派传人的推崇，从霍洛维茨到普莱特涅夫，一代代键盘技巧超人都为此曲留下了震撼人心的诠释。而以作曲家利亚普诺夫为代表的诸多管弦乐改编版本，赋予了作品更加极致的听觉冲击力和华丽丰沛的音响织体，想必会令听众大呼过瘾。

《洛可可主题变奏曲》是柴科夫斯基鲜少的以大提琴为主角的作品，完成于1876年，由一段典雅平实的主题和七段变奏接续连缀而成，是这位身处浪漫主义中晚期的音乐巨匠面向古典主义甚至更早的音乐审美风格的一次虔敬致意。作品充分发掘了大提琴甜美如歌的音色和接近人声的音域，在低沉徘徊的长线条旋律和灵动俏皮的从容舞步间交替穿梭，更与以长笛为代表的管弦乐团各声部进行对话般生动的交流，十分考验独奏家与乐团的默契。担任此曲大提琴演奏的是被国内外众多音乐大家与权威媒体称赞为罕见天才的徐暄涵，这位年仅15岁便早已多次斩获国际音乐比赛大奖的音乐家在赴德留学期间仍在不断拓展积累自己的舞台经验，此次演出是北京观众见证她卓越才华的难得机会，十分值得期待。

在音乐会的下半场，“芭交”将为听众呈现一部音乐史上真正的“遗珠之作”——法国作曲家乔治·比才18岁时创作的《C大调交响曲》。也许是因为不幸的早逝让人们忽略了这位“神童”作曲家在艺术上的早熟，亦或是歌剧《卡门》留给后世的光芒太过耀眼，比才在学生时代留下的这部交响曲杰作竟是在其去世近60年后才被偶然发现的。这部作品处处洋溢着青春年华的纯美与热情，以最标准古典主义交响曲体裁结构结合法兰西民族浪漫晓畅的音乐语汇，融合为一部集海顿的朴实、莫扎特的灵巧、门德尔松的迅捷于一体的管弦乐范本，虽不以厚重磅礴的力量和深刻艰涩的哲思为特点，却将音乐天才最可贵的“平衡感”发挥到淋漓尽致，无比悦耳。值得一提的是，曾以音乐总监的身份执棒“芭交”15年的指挥家张艺，多次为比才的另一部重要管弦乐作品——《阿莱城的姑娘》第一、第二组曲带来精湛的诠释，相信此番的《C大调交响曲》能更加完美地体现他与“芭交”音乐家高度默契的配合与令人信服的实力。